THE END OF THE ROAD es una performance que sumerge al espectador en el ambiente de los suburbios distópicos, donde una atmósfera de sueños, recuerdos y tensiones se mezcla con la cruda realidad urbana. La obra se centra en un grupo de adolescentes –principalmente chicas– que se reúnen en un banco para compartir memorias, canciones y sus inquietudes personales y colectivas. Mientras debaten sobre lo que podrían llegar a ser, se percibe un vaivén entre el aburrimiento y la desesperación en una arquitectura meticulosamente planificada que, a la vez, encierra un trasfondo de fracaso social.

Cécile Bally, utilizando estrategias propias del formato de sitcom, examina la “angustia adolescente” y visiones de cambio radical en las periferias de la vida urbana. La propuesta se enriquece con una escenografía maximalista que combina fondos móviles y una banda sonora original a cargo del rapero Haszcara, transportando al público a un espacio imaginario situado en los límites de la ciudad. La obra se presenta como una celebración del concepto de “zoner” –un verbo francés que describe la acción de “pasar el rato afuera sin hacer nada”–, reinterpretado aquí como un espacio de potencialidad y creatividad, alejado del consumismo y fundamentado en la amistad y el aprovechamiento del espacio público

 

Créditos Artísticos y Técnicos

  • Concepto, Coreografía y Performance:
    Cécile Bally
  • Performance:
    Julia Plawgo, Sunayana Shetty, Layton Lachman y Cécile Bally
  • Banda Sonora Original (RAP):
    Haszcara
  • Apoyo Dramaturgial:
    Alexandre Viard y Jonas Rutgeerts
  • Diseño de Luces:
    Emma Juliard
  • Diseño de Sonido:
    Jassem Hindi
  • Diseño de Escenario:
    Pablo Ramón Benitez y Cécile Bally
  • Vestuario y Props:
    Sara Wendt
  • Outside-Eye:
    Asaf Aharonson
  • Producción:
    Ann-Christin Görtz y Valerie Terwei
  • Prensa:
    Louise Trueheart

Esta producción es realizada por Cécile Bally en coproducción con SOPHIENSÆLE, financiada por el Capital Cultural Fund y con el apoyo de De School van Gaasbeek y Flutgraben Performances.

Créditos Fotográficos en Escena

  • Mikhail Vassiliev
  • Inese Kalnina
  • Laurent Kronental
  • Pierre Châtel-Innocenti
  • Cécile Bally

Fondos Urbanos – Referencias Escenográficas

Diferentes edificios de diversas periferias actúan como telón de fondo para esta pieza:

  • LES ÉSPACES D’ABRAXAS (1982):
    Edificado por el arquitecto español Ricardo Bofill, este proyecto de vivienda colectiva postmoderna se creó para solucionar una crisis habitacional en el este de París. Alberga 600 viviendas distribuidas en tres edificios y, con inspiración en el Odéon griego y el Anfiteatro romano, fue concebido para centralizarse a sí mismo en un intento de descentralizar la metrópoli parisina. Su propósito fracasó y, gracias a su atmósfera futurista, el edificio ha servido de escenario para películas distópicas como Brazil (1984) y The Hunger Games: Mockingjay (2015).
  • WBS 70 o WOHNUNGSBAUSERIE 70:
    Se trata de un tipo específico de Plattenbau, una técnica constructiva que utiliza grandes paneles prefabricados de hormigón. Esta tecnología permitió a la República Democrática Alemana desarrollar nuevas áreas de forma rápida durante los años 70. Uno de los ejemplos más destacados, “die Platte aller Platten”, se encuentra en Roederplatz, donde además existe una serie de otro tipo de Plattenbau (WBS/QP 71-R) decorado con grandes arcoíris.
  • LES DAMIERS (1976):
    Construido por Jacques Binoux y Michel Folliasson en Courbevoie, un suburbio de París que se ha convertido en un importante distrito empresarial, este complejo alberga 640 apartamentos repartidos en cuatro edificios. Hace doce años, sus habitantes se enteraron de que los edificios serían demolidos y reemplazados por dos torres gigantescas (Hermitage Plaza) destinadas a oficinas, apartamentos de lujo y un hotel. Los residentes fueron desalojados y, por falta de financiación, la construcción aún no ha comenzado.
  • LES ARCADES DU LAC (1981):
    Otro proyecto de Ricardo Bofill, este conjunto de edificios de apartamentos se sitúa a 25 km al oeste de París. Gracias a su proximidad a Versalles y a la inmensidad de la estructura, las Arcades son conocidas como “Versailles de la gente”. Diseñadas como una zona peatonal, todas las estructuras están conectadas a través de un aparcamiento subterráneo, lo que elimina la necesidad de transitar por el exterior para llegar a casa.

 

Video de la obra: https://vimeo.com/934570932